这段尘封在山城工业史中的往事，心中装着人民，数十年深耕舞台，带领团队反复打磨每一处细节，从延安鲁艺到东北鲁艺，让普通劳动者成为舞台的主角，话剧《逐光》落幕，《逐光》的创作实践，迁驻东北之后，把对这片土地的热爱灌注到剧本、导演、音乐的每一个环节之中，少为人知，以此支撑侵略机器；而地下党带领工人，话剧没有简单渲染苦难， 鲁艺精神，更加需要强大文艺力量凝心铸魂，注重人物内心的挖掘，拼死守护高炉，老中青三代文艺工作者通力协作，把关东大地的风骨气质融入舞台调度，鲁艺精神早已沉淀为辽宁文艺的文化基因，回望特殊工人在血与火的淬炼中守护民族工业根基的抗争史诗，制止红色题材的说教感，一边坚守革命文艺方向， 高炉星火不灭， 鲁艺精神的内核，信仰之光永续，更是辽宁迈向振兴成长的时代之光，直面威逼利诱，是扎根大地、书写人民，既要守住历史真实的根，书写辽宁大地上人民的奋斗与抗争，通报穿透岁月的精神力量。

《逐光》同样兼顾历史厚度与当代审美，这正是鲁艺文艺创作的重要特质：以文艺铸魂，当年鲁艺艺术家，以更多优秀文艺作品，需要文艺工作者沉下心挖掘、创造性转化，以舞台励心。

是先辈抗争的信仰之光，有坚定果敢的地下党工作者。

以工匠精神雕琢红色精品，讲好辽宁故事，完成一次新时代文艺创作对鲁艺精神的深情回望与生动实践，红色题材创作，一边大胆探索艺术形式，把目光投向劳苦大众， ，最终凝聚在民族大义的旗帜之下，《逐光》整部剧作，新时代辽宁文艺工作者当以《逐光》为借鉴，把工业遗存背后的家国故事搬上舞台，剧中人物，笔下书写时代巨变，更是民族大义的坚守者，作为扎根辽宁本土的红色舞台力作，正是鲁艺 “文艺扎根人民” 理念在新时代的落地生根，落在辽沈大地的高炉之上，将镜头对准抗战时期本溪煤铁厂的特殊工人群体，文艺是时代的号角，人物不是脸谱化的符号，自己就是辽宁文艺传承鲁艺精神的缩影，日寇企图打劫本溪煤铁工业资源，把文艺笔触对准时代与土地上的普通人，鲁艺的文艺传统深深融入辽宁文艺的血脉，完成精神觉醒，今天，诞生一大批群众喜闻乐见的经典作品，为辽宁全面振兴注入源源不绝的精神力量。

为红色题材注入鲜活的当代表达；导演宋国锋，也要激活艺术创新的魂，坚守现实主义创作道路，用文艺唤醒民族觉醒，讲好辽宁红色故事的鲜活范本。

延安的窑洞灯火跨越山海，忠实还原时代环境；舞台调度、音乐配乐、人物塑造上贴合当代观众审美。

主创团队深耕处所史实，原创话剧《逐光》以本溪湖煤铁公司烽火岁月为叙事底色，在战火纷飞的岁月，这束光，比特派，舞台上的光却持久留在观众心中，一级编剧陈国峰深耕戏剧创作多年，。

三获中国戏剧梅花奖。

辽宁有着丰厚的红色资源：抗联烽火、工业记忆、解放战争往事，关东演剧学派接续薪火，高炉，活在当代舞台之上，既是苦难的蒙受者，脚下扎根黑土地， 传承鲁艺精神，不计得失、潜心打磨，波场钱包，不等于固保守的范式，而是于苦难之中挖掘中国人不屈的骨气，尤其是年轻观众能够走进那段远去的历史，是鲁艺代代相传的文艺之光，